Јакуб Шмалек е име кое има огромна тежина во гејминг индустријата. Како визионерски наративен директор зад некои од најамбициозните игри на нашето време, вклучувајќи ги епските светови на The Witcher 3 и неонските улици на Cyberpunk 2077, неговата кариера е дефинирана со создавање на огромни, интерактивни приказни. Сепак, Шмалек сега го насочува својот талент кон еден поинаков медиум, истражувајќи ги границите на линеарната нарација со неговиот нов техно-трилер роман, „Внатрешен простор“ (Inner Space). Во овој разговор, навлегуваме во неговата транзиција од градење на разгранети, нелинеарни приказни кон солитарниот чин на пишување роман, предизвиците и слободите на овој нов потфат, и темите кои го обликуваат неговото последно дело.

Кариерата на Шмалек е синоним за соработка во огромен размер. Создавањето на светови како оние во The Witcher бара координиран напор на стотици уметници, дизајнери и програмери. Затоа, неговата одлука да напише роман, потфат кој е инхерентно осамен, отвора многу прашања за креативниот процес. Што го инспирирало да ги канализира своите наративни таленти во полинеарен формат?
„Го сакам пишувањето за видеоигри, но видеоигрите – особено оние на кои јас работам – се обично огромни наслови, кои произлегуваат од координиран тимски напор. Затоа, морам да го прилагодам мојот глас на пишување на барањата на проектот. Сепак, одвреме-навреме, убаво е да се пишува соло – да се истражи нешто што ме фасцинира. ‘Inner Space’ беше токму тоа,“ објаснува тој.
Иако романот е полинеарен, искуството стекнато од работата на комплексни видеоигри се покажало како непроценливо. Наместо да го ограничи, неговото минато во гејмингот му дало уникатен сет на алатки за справување со сложената структура на неговата книга.
„И да, искуството со разгранети приказни е корисно. ‘Inner Space’ е раскажан преку повеќе гледни точки, каде секој лик нуди свој уникатен поглед и перспектива, но сите овие нишки требаше да се испреплетат во кохерентна целина. Тоа можеше да биде застрашувачки процес, но бидејќи секојдневно се справувам со обемни приказни, успеав да го ставам сè под контрола… или барем така мислам!“
Преминот од визуелен, колаборативен медиум кон осаменоста на пишувањето книга носи свои предизвици и слободи. Во игрите, цел тим уметници и дизајнери помагаат да се изгради светот. Во романот, сето тоа е оставено на писателот и на имагинацијата на читателот. Шмалек го идентификува најголемиот предизвик во оваа промена – одлуката кога делото е завршено.
„Најголемиот предизвик при пишувањето на книгата – барем за мене – е да одлучам кога е доволно добра. Кога пишувам за видеоигри, повратните информации се постојани и веднаш достапни – бидејќи правењето игри е итеративен процес. Но со книгата, речиси никој не ја гледа пред да ја испратам на мојот издавач (со најважниот исклучок, мојата сопруга!). И секогаш постои искушение да се подобри, секогаш постои сомнеж дали книгата е доволно добра.“

Од друга страна, оваа промена носи и огромна креативна слобода. Ослободен од техничките и буџетските ограничувања на гејминг индустријата, Шмалек можел да ја пушти својата имагинација да лета без граници.
„Најголемата слобода лежи во отфрлањето на буџетските ограничувања. Кога пишувам за видеоигри, морам да земам предвид повеќе ограничувања – дали тимот за уметност ќе може да ги создаде асетите што ми се потребни? Дали аниматорите ќе имаат време да ја постават сцената онака како што ја замислив? И така натаму. Но со книгите, нема граница.“
Развојот на ликовите исто така претрпува значајна промена. Во игрите, ликовите често мораат да бидат флексибилни за да ги примат изборите на играчот. Во „Inner Space“, Шмалек има целосна контрола над протагонистката, Луси Попласки. Ова му овозможило да создаде лик чии мотивации се можеби помалку релативни, но затоа подлабоки и покомплексни.
„Најважната работа е мотивацијата на ликот. Кај протагонистите во видеоигрите, секогаш морам да се осигурам дека нивните мотивации се разбирливи и со кои играчите можат да се поврзат – инаку, тие нема да се поврзат со херојот што треба да го контролираат, нема да се чувствуваат доволно мотивирани да се вклучат во играта и да ја видат приказната до крај. Но со книгите, врската помеѓу читателот и протагонистот е полабава, попасивна – среќни сме да следиме нечија туѓа приказна, дури и ако не се идентификуваме целосно со нивното однесување. Мислам дека би било тешко да се направи игра за некоја како Луси – некоја толку водена од амбиција што е подготвен да ги стави своите најблиски во втор план.“

Дејството на „Inner Space“ е сместено на Меѓународната вселенска станица (МВС), опишано како „крајтоновски“ техно-трилер. За да создаде реалистичен и клаустрофобичен приказ на животот и конфликтот во таа уникатна средина, Шмалек се посветил на темелно истражување.
„О, направив многу истражување! Прочитав многу, многу книги (една од моите омилени работи во секој случај) – особено мемоари на астронаути, контролори на летови, инженери. Поминав безброј часови пребарувајќи ги многубројните веб-страници на НАСА, барајќи технички прирачници и протоколи, и гледајќи видеа снимени во вселената. Мојата цел беше да го опишам искуството на престој на МВС што е можно пореалистично – и поубедливо.“

Во центарот на оваа приказна е Луси Попласки, една од првите жени команданти на МВС. Таа се соочува со внатрешни и надворешни конфликти додека обвинувањата за саботажа го загрозуваат опстанокот на сите.
„О, Луси е полна со конфликти! Дали треба да ги следи наредбите, или да ги следи барањата на нејзиниот интригантен претпоставен? Дали треба да се обиде да ги вклучи руските членови на екипажот во нејзиното донесување одлуки – за да изгради доверба – или да ги прекине врските? Дали беше во право што им даде приоритет на своите амбиции, или требаше да се фокусира на своите најблиски? Мислам дека сите овие дилеми ја прават навистина интересен протагонист.“
Личните искуства на Шмалек, вклучувајќи ги и студиите на Оксфорд и Кембриџ, исто така влијаеле на темите во романот. Геополитичката тензија и човечката психологија се централни за „Inner Space“, а неговото академско минато му дало длабок увид во амбицијата што ги движи неговите ликови.
„Иако никогаш не сум бил во вселената – и искрено, не ни посакувам! – мислам дека ја разбирам амбицијата на астронаутите. Поминувајќи години во исклучително напорни институции, знам дека желбата за истакнување може да биде ваш сојузник исто колку и ваш непријател. Ви помага да постигнете големи работи, но ако не сте внимателни, може да ве проголта одвнатре – или да ве одведе на погрешен пат, бркајќи надворешна валидација наместо работите што навистина се важни.“
Со веќе успешната серија трилери, „Скриената мрежа“ (The Hidden Web), адаптирана во филм, Шмалек се надева дека „Inner Space“ ќе им понуди на читателите повеќе од само возбуда. Тој сака да остави траен впечаток, поттикнувајќи размислување за нашето место во космосот.
„Пред сè, се надевам дека моите читатели ќе си поминат одлично со ‘Inner Space’ – на крајот на краиштата, тоа е трилер! Но, освен тоа, се надевам дека ќе го поттикне – или можеби ќе го разгори – нивниот интерес за вселената. Сите водиме толку зафатени животи, во свет толку богат со информации, што често забораваме дека живееме на ситна карпа која јури низ студена, смртоносна празнина. И мислам дека има што да се добие од насочувањето на нашата свест кон ѕвездите – и за да се инспирира чувство на чудење, и за да се цени кревкиот дом што сите го делиме.“

На крајот, „Inner Space“ не е само приказна за саботажа во орбитата; тоа е истражување на човечката амбиција, изолација и кревкоста на нашето постоење. Јакуб Шмалек успешно го премости јазот помеѓу интерактивното раскажување приказни и литературата, докажувајќи дека добрата приказна, без разлика на медиумот, има моќ да нè пренесе во други светови и да нè натера да го преиспитаме сопствениот.







